Hvilke verdier ligger i å tegne for hånd?

DESIGN: - Å tegne det man ser og opplever, kan gjøre at du relaterer deg til omverdenen på en særegen måte. Du lærer om verden gjennom hendene dine, forteller Eirin Fossøy, doktorgradsstipendiat ved Institutt for design ved AHO.

Fossøy forsker på verdien av å tegne og skape for hånd som prosess og som læring. Det handler om å skape og forstå verden gjennom sanselig bearbeiding av inntrykk. Det er en måte å materialisere kunnskap på.

Når vi mennesker bruker bestemte verktøy, vil det gi grunnlag for prosesser og kunnskap som skiller seg fra det som skapes om vi hadde valgt andre verktøy. Med andre ord, vi bruker verktøy og teknologi for å forme verden. På den annen side vil verktøyene vi velger, forme oss tilbake, oppsummerer hun.

Forskningen er påvirket av en dragning mot billedkunst, blant annet har hun studert ulike kunstfag innen billedkunst ved Universitat Politècnica de València, og ved Einar Granum Kunstfagskole.

I stedet for bare å fokusere på tegning som et estetisk sluttprodukt, er hun særlig opptatt av prosessen, og hvilke verdier som ligger i den. 

Fossøy utforsker hvordan vi kan komplementere bruken av digitale verktøy med analoge prosesser som å tegne for hånd. Hva er det som kjennetegner analoge skapelsesprosesser?

Les også: Hvordan skaper designere god form og estetikk?

Tegning som verktøy

Tegning og maling har vært verktøy som har fulgt Eirin Fossøy gjennom mesteparten av livet. På backpacking i Sør-Amerika for 7 år siden, tegnet hun opplevelsene sine og brukte tegningene fremfor foto til å dele med venner og familie.

- Da jeg gjorde det, tenkte jeg, «hm her er det noe», uten at jeg helt klarte å sette ord på det, forteller hun.

Fossøy skrev sin masteroppgave i design ved NTNU om forskjellene mellom analog og digital interaksjon.

Her er to hovedpoenger hentet fra konklusjonen i masteroppgaven hennes:

- Digitalisering kan føre til en type “Human Downgrading” der menneskesinnet blir sett på som en databehandler, og menneskets svært rike og naturlige uttrykksformer og forståelse begrenses av det digitale.

- Designere og teknologibrukere bør gjøres bevisste på at bruk av digitale verktøy er et kompromiss av kvaliteter, der naturlige karakteristikker fasilitert av fysisk interaksjon går tapt.

– I analoge prosesser får vi blant annet økt frihet, mer sanselighet og direkte interaksjon i bytte mot økt risiko for å gjøre feil, forklarer Fossøy. 

Da kan du for eksempel ikke trykke på «ctrl – Z» når noe går galt, men igjen kan dette lede deg til nye uventede resultater.

Les også: Slutter vi å tegne for hånd, mister vi et verdifullt kreativt ledd i å skape noe nytt

Verdiene av å tegne fra observasjon

Som en videreføring av masteroppgaven fokuserer hun i sitt doktorgradsprosjekt på verdiene av å tegne fra observasjon, og hvordan dette potensielt kan fungere som metode for å samle, forstå og relatere til innsikt i designprosjekter.

En vesentlig del av en designers oppgave er å tilegne seg en dyp forståelse av nye felt og brukergrupper, samt å kommunisere disse videre. Slik som mange designere jobber med innsikt i dag, samles innsikten i form av tekst og til slutt forenklet til en digital tegning av en brukerreise eller liknende.

–Nå jobber jeg med hvordan det å tegne fra observasjon kan hjelpe oss til å fange de komplekse, emosjonelle og litt udefinerbare aspektene, sier hun.

Ikke bare er det en prosess som får deg til å se og oppleve på en annen måte. Slike skisser kan også sees på som en tidskapsel av tid og sted, der de tegnede strøkene vitner om designerens oppmerksomhet og prosess i møte med innsikten.

Fossøy tror på å løfte frem analoge prosesser som en form for menneske-optimisme i en tid preget av teknologi-optimisme og økt bruk av digitale verktøy. – For hvem er bedre til å forstå mennesker enn menneskene selv?

– Hvordan vil du oppsummere ditt første år som doktorgradsstipendiat ved AHO?

– Noe jeg liker godt er variasjonen i oppgaver, å kunne skifte mellom å lese, undervise og skrive. Det har også vært veldig krevende, men mest av alt er jeg skikkelig takknemlig for å kunne gå i dybden av noe jeg brenner for.

Referanse: 

Fossøy, Eirin (2025): Materializing knowledge through embodied mark-making practices. Prosjektbeskrivelse. Doktorgradsprosjekt, Institutt for design ved AHO.

Vi vil gjerne høre hva du synes!

Send dine kommentarer og eventuelle spørsmål på e-post til kommunikasjon@aho.no.